La valorizzazione territoriale attraverso il patrimonio musicale. I casi studio Mértola e Fundão (PT)

The aim of this contribution is to explore the importance of immaterial musical heritage in two areas of Portugal, Mértola and Fundão, examining how this heritage serves as a vehicle for local development policies that evoke the identity and expertise of the inhabitants, with the additional goal of empowering tourism as a catalyst for the region's socio-economic growth. In particular, the analysis will focus on Mértola’s Cante alentejano, which was inscribed in 2014 on the UNESCO List of Immaterial Cultural Heritage, along with the significance of the Islamic festival that has been celebrated for over two decades. For Fundão, attention will be given to the cultural importance of constructing bombos, musical instruments characteristic of pastoral societies. Through the use of qualitative participant observation, this study reflects on how musical heritage can be interpreted as a testament to local communities, who actively work to valorize and preserve its memory. Additionally, the research highlights the presence of collective action practices that operate in a transformative manner, rooted in tradition still impacting the present, including adjacent sectors such as tourism.

Obiettivo di questo contributo è approfondire l'importanza del patrimonio immateriale musicale in due realtà del Portogallo, Mértola e Fundão, per indagare come, attraverso tale patrimonio, vengono attuate politiche di sviluppo locale che evocano l’identità e il know-how dei suoi abitanti anche al fine di incrementare il turismo, volano di un processo di espansione economico sociale del territorio. In particolare, per quanto concerne Mértola, si procederà all'analisi del Cante alentejano, iscritto nel 2014 nella Lista del Patrimonio Culturale Immateriale dell'Umanità, e dell'importanza del festival islamico realizzato ormai da più di un ventennio; relativamente a Fundão, sarà approfondita la rilevanza della costruzione dei bombi, strumenti musicali tipici delle società pastorali. Attraverso l’utilizzo della metodologia qualitativa dell’osservazione partecipante, il contributo offre alcuni spunti di riflessione su come il patrimonio musicale può essere interpretato come una delle eredità chiave delle comunità locali, e secondo quali condizioni esse riescono a valorizzarlo e preservarne la memoria. Inoltre, l’attività di ricerca ha messo in evidenza l’esistenza di pratiche di azione collettiva che agiscono in chiave trasformativa a partire dalla tradizione, ma con ripercussioni sul presente, anche in settori annessi quali il turismo.